摄影师谈人像摄影技巧

摄影师谈人像摄影技巧-哇拍
  『外拍装备』

摄影师A:一般外出拍摄我会带一台主力相机,加1-2台备用相机,镜头则根据个人偏好携带。我常用50mm和85mm两只定焦头,28-70mm和80-200mm变焦也会使用。尼康SU800闪灯控制器1个、SB700闪光灯2-4只,小型闪灯折叠柔光箱2套包括灯架,1.5米白色反光板1套,女孩换衣服用的折叠帐篷1个,三脚架1个,基本就可以了。

如果是商业摄影类拍摄,比如杂志或广告拍摄,设备就复杂多了,还会加上大功率外拍电箱系统、雷达罩、反光伞等附件,相机会多携带另一套系统,比如数码后背。

如果是轻便出游,要尽量减少设备,我会首先精简掉80-200mm镜头,然后是减少闪光灯数量,再减掉28-70mm镜头和闪灯,最少时我只带两台机身和50mm和85mm两只定焦镜头就可以。摄影师要清楚知道自己想要的东西,不一定非要大量复杂的器材,很多时候简洁是最好的方案。

摄影师B:拍摄人像的时候,我很少使用反光板或闪光灯,一般都是用自然光拍摄。外拍最重要的装备除了相机镜头,恐怕就是道具了。拍片之前我都会事先想好主题,去哪儿拍摄,拍摄什么样的风格,然后再根据头脑里想象的画面来准备道具。这些道具有时候会是装满浆果的小竹篮,有时候会是一个旅行箱……总之一定是配合拍摄主题来设计的。好的道具能更好地丰富画面,增加照片的主题性。

『你喜欢什么镜头?』

摄影师A:目前我工作主要使用尼康D800和D3相机,50mm 1∶1.4D、85mm 1∶1.4G和85mm 1∶1.4D都用,其他还有索尼α900和α77,16-35mm、24-70mm、70-200mm、85mm 1∶1.4。胶片机我使用徕卡M6和哈苏Xpan,哈苏501和仙娜4×5。为杂志的模特拍摄照片我会选用数码相机,因为够快,选片方便,后期修图也很方便。在影棚拍摄,我一般采用尼康D800或索尼α900,得到的照片文件大、像质好。室外拍摄我通常选择尼康D3,尤其是光线弱或者需要抓动感的时候。尼康D3高感很好,对焦能力强,连拍也快,并且可以搭配使用尼康的闪灯系统,非常稳定。无论是使用数码还是胶片,镜头我都偏爱50mm,然后是85mm和28mm。

摄影师B:我许多照片都是使用佳能EOS5D MarkⅡ拍摄的,最常使用的镜头是适马的50mm 1∶1.4,这个镜头的特点是拍出来的照片颜色非常日系、清新,对高光的控制很好,画面非常柔润,很适合拍摄文艺范儿的少女人像,可以让你的原片就有赏心悦目的清新色彩。

摄影师C:我最常使用佳能EOS5D Mark II,镜头有图丽11-16mm 1∶2.8;佳能24-70mm 1∶2.8;70-200mmF2.8;100-400mm 1∶4.5-5.6;50mm 1∶1.4。一般拍摄除了100-400mm 1∶4.5-5.6,其他设备我都会带上,并且还有两只580EX闪光灯和无线离机闪光发射/接收器以及发光板。需要精简装备时,我通常会舍弃50mm和24-70mm以及反光板。

『美女 这样摆』

摄影师B:调动被摄者的情绪是一组照片能否成功的关键所在。你设想的照片主题是什么,需要被摄者略带忧郁或是笑容甜美,都应该在拍摄之前就把摄影师想要的情绪传递给她。要想让人物在拍摄时更加放松,不妨先向她描述你想拍摄的画面是怎样的感觉,将她带入到你想象的情境当中。单反相机入门教程

举个例子,我想拍摄一组秋天感觉的森林系女孩。经过寻觅,找到了一个满是金色树叶的梧桐树林,这里有好看的大树根,林荫小道上也散落着灿烂的金色。为了表现温暖的感觉,我们准备了一些装满小浆果的色彩鲜艳的玻璃瓶,营造出一个仿佛生活在森林里正在采集浆果的甜美少女形象。这样一来,照片有了主题,当然就会更夺人眼球了。

摄影师C:在开始拍摄的头10分钟,一般是摄影师和被摄者的预热时间,双方都会有些紧张,之后才会共同进入状态,直至达到拍摄创作的高潮。除了运用积累的摄影经验和技巧,更多的是和对象沟通。比如有些人可能因为牙齿不整齐而羞于启齿,笑容生硬,那么先别着急拍摄,告诉她一个人发自内心的笑容是一个开闭口,且较长的过程,我会捕捉这个过程中最美的瞬间,如果你没有打开心扉,展现笑的完整过程,我就无法拍到你自然放松的真情实感。摄影拍照技巧

『光,有多重要?

摄影师A:记住“坏天气是摄影师的好朋友”,大胆尝试不同的光线效果很重要。除了大家熟知的“魔幻一小时”,其他时间一样出好片,恶劣的天气也许会有特殊的味道让摄影师去掌握,主要看摄影师如何运用这些视觉元素,大胆尝试,不要习惯性拍片。

摄影师B:最最重要的一点,要画面远离死气沉沉的不二法门就是——光。有了光,画面会变得通透、飘逸不少,仿佛看着画面都能感觉到光的温度和空气的流动。尤其是对于甜美的人像而言,让光融入能给画面大大加分。如果你是不习惯使用反光板的摄影师,在阳光过于强烈、光比过大的时候,可以让人物站在树阴下,让光斑透过树叶星星点点散落在她的脸颊上和衣衫上;当光线不那么强时,可以调整人物的位置,让光线处于她的侧后方,侧逆光就会给人物的发丝和脸庞打上一层迷人的轮廓光。

不同的时段有着不同的迷人光线,清晨和接近黄昏之时固然是最保守的选择,如果是在咖啡馆、宾馆等室内拍摄照片,那么接近中午时较为强烈的阳光可以让室内的光线更为明亮通透,拍摄密不透光的森林也是如此。单反摄影入门教程

马烈:拍摄时段非常重要,一个人每天的生物钟高低潮都决定着他的情绪和状态。比如:没有人想在午饭后大脑缺氧、血液都去胃里帮助消化时,起身立即干活儿吧……清晨和傍晚光线处于较低的位置,也不会很强烈,这是公认的最佳拍摄时段,人的生物钟在此时也处在积极兴奋的状态。除非是阴天或者晴日的阴影下,以及晚上借助灯光,其他时段我选择不拍。

『让照片有意思一点』

摄影师C:1.大光圈。虚化背景的人像效果总能夺人眼球,它精简了背景细节更突出主体人物。需要注意的是对着人物的眼睛对焦,确保浅景深下的对焦精度。

2.多去抓拍。人们往往在镜头前会有些不自然,让家人动起来:比如请女孩把她的大摆裙子转起来;请孩子奔跑、跳跃……这些方法都可以获得家人轻松自然的状态。

3.尝试主动使用光源:恒定光源、闪光灯,以改变光效,或是平衡现场光,都可以让照片多些“专业感”。

4.别化过分浓重或夸张的妆容(除非拍摄初衷就是妆容片),那会让你的亲人看起来相当陌生和别扭,也让他们自己不自在。更不要给孩子化妆。

5.别穿过于复杂的衣服:有些服装图案过于花哨,款式太复杂,这会极大地扰乱视觉重心,兴趣点不能集中在人物上;拍摄合影时也要注意服装款式和色彩的协调。

摄影师A:让照片不那么平庸其实很简单,哪怕手里只有“狗头”(俄端普及型镜头),也可以拍出技术上有“专业感觉”的照片。通过合理运用焦距、光圈、拍摄距离这三个因素,控制好前后景的变化穿插,少用机顶闪光灯,注意光线的方向,都是值得深思熟虑的。

摄影师B:想要照片看起来更“专业”,我们坚决不提倡“到此一游”类的照片。在拍摄前,不妨给照片想一个有意思的主题,是清新、甜美还是复古?配合这样的主题来选择一个场景,比如植物园、湖边、游乐场或是古建筑,再进一步思考这样的场景里,人物应该穿什么样的衣服、用什么样的道具更为合适。甚至可以为模特结合环境构思一个故事,经过这样的一系列的设计后,我们脑海里一定涌现出许多美好的画面,拍摄也就不会无从下手了。