“读图时代”的到来,为摄影者提供了广阔的空间和前所未有的机遇。尤其是在媒体上刊发的优秀摄影组照常常成为吸引读者注目的靓丽风景。与单幅摄影作品相比,组照具有丰富的信息量和连贯的视觉效果,可以让观者对一件事或一类主题有更加深入的主观认识和了解。因此,在各类影展影赛中,组照也常常令评委们格外关注。组照作品的与日俱增充分说明许多摄影爱好者在创作时已不再满足于简单的瞬间捕捉,更注重题材与内容、形式与深度的思考。并用镜头语言和图片组织方式来阐述创作者的所见、所闻、所思、所想。

不过在各类组照的投稿中,我们不难发现许多组照属于拼凑,不仅缺乏贯穿的思路和逻辑,画面形式和风格也不统一,这样的组照非但不能吸引评委的关注,也会使原本不错的独幅作品淹没其中。所以怎样拍摄组照,怎样编排组照对于喜爱组照形式的摄影朋友来说非常重要。

组照摄影 组出精彩-哇拍

什么是组照

组照摄影是以一组照片(通常为4-8幅)来对一件事情或一类事物进行解释和阐述,为观者提供有层次、有深度的丰富信息,以及有连贯风格或独特效果的摄影作品。以求让观者产生连续的或更加深刻的阅读感受。组照根据内容和题材的不同,可以适当加以文字说明,以帮助观者深入了解组照作品所表达的内容和观点。

组照的创作对于提高个人的摄影素质也是一种锻炼,它比拍摄独幅作品多了许多环节,首先需要构思,有计划、有目的地去拍摄,之后还需要对照片的顺序和组照的构成进行编排,使一组照片能够简约清晰地阐述出事物主题。

组照的构思

任何题材都可以用组照的形式来表现,关键在于前期构思。面对一个题材时,首先要思考这个题材的内涵和意义,然后再思考用哪种形式来表达和传递,最后再胸有成竹地着手于拍摄。

风格的统一

题材和内容的不同,也使组照的形式多种多样,既有报道式的故事,也有知识性的解释,既有写实类的做法,也有凸显观念的方式。无论哪一种题材和观念,都要首先确保作品的内容与风格的统一。在参与影展影赛时,甚至要考虑到画幅的统一。统一的风格不仅可以使多幅照片形成统一的视觉效果,更可以让观者在阅读照片时具有顺畅的阅读感。

表现的手法

表现手法是作品形式非常重要的部分。人们常说组照是用图片来写文章,文章要让读者看得有意思,就需要有文笔技巧,如果只是记流水账,读者看起来会索然无味。组照也是如此,直白地记录一个动人的故事,甚至不如有技法地拍摄一组静物。因为要想让人们关注你的内容,视觉是第一要素。所以在明确拍摄脉络之后,要考虑用合适的镜头语言甚至技法来记录和表现。比如拍摄一组报道,既要有环境来讲述地点,也要有符号点明主题,既要有细节和渲染,也要有结局或思考。

图片的选择

数字时代,数码相机为我们摄影人减少了大量的拍摄成本,同时,也为我们图片的选择带来了巨大的工作量。这就需要我们在拍摄完一个选题后,尽快对照片进行筛选,避免照片大量堆积所产生工作量。在图片选择时,可根据拍摄时的思考的脉络来挑,然后再根据照片的视觉效果来筛。还要对组照图片的色调、构图进行必要的调整和剪裁。通常参赛的组照组品不超过8幅,这需要每一张照片都要具备逻辑性和代表性,避免不必要的重复,尽可能简明扼要地讲述出故事情节,抑或表达自己的观点。

组照的文字

尽管摄影有着一图胜千言之说,但是很多图片故事仅仅依靠照片很难表达出故事内容,所以一些报道类的组照需要文字进行辅助,让观者在阅读图片的同时,能够深刻了解到图片讲述的客观事实或照片背后的故事。由于组照的图片数量有限,所以文字也需要言简意赅。点明主题,并串接好每一幅图片的顺序。如果参加纸质照片的影展影赛时,可将文字打印在参赛表格中,并粘贴在每张照片的背面。如果是电子投稿,则需要在组照“文件夹”中另附一文本文件加以说明。非故事性组照可为整组作品统一命名。

综述

对于广大摄影爱好者而言,拍摄并编辑组照可以当做是摄影创作的一种锻炼,锻炼拍摄者的逻辑思维、观察方式和镜头表述能力。通过对不同主题、不同体裁的组照拍摄,再经过不断地探索、挖掘和总结,你会发现,无论是以组照来传递自己的视点,还是以独幅照片来表达自己的思绪,你的摄影水平已经在无形中得以提升。

形式与内容的统一

选择具有统一形式的人物形象为内容的组照,要做到既丰富又统一。这类题材之所以考虑以组照呈现,是因为人物百态和情感的流露往往很难用独幅照片来清晰表达。一组好的作品有时看似平淡,其实可以用最朴素的形式来述说深沉厚重的内容。

用图文讲故事

组照就如同一首诗、一支歌、一段小故事,这就要求必须有一个叙述的要素和过程。如:开头序曲、中间展开、最后结局。如果用摄影画面、景别来展现的话,可以用全景交代一下环境和人物的关系;再用中、近景来展现主体的主要特征和作者想要强调的主体的特点;再根据主题的展现、点题或是提示的需要,用适当的景别来交代和叙述组照的故事等等。